人教版高中历史必修3充满魅力的书画和戏曲艺术说课稿2篇

充满魅力的书画和戏曲艺术说课稿2篇

充满魅力的书画和戏曲艺术说课稿一

【教材简析】

1．教材地位和作用：

本课是必修三（文化史）和高中必修教材中国古代史部分最后一课，对于把握中国古代社会的发展有着特殊的意义，有利于完成对中国古代史知识的整合。本课也起了承上启下的作用，从“第三单元：中国古代的科学技术和文学艺术”过渡到“第四单元：世界的科学发展历程”，为中外历史的比较作了铺垫。本课再现了中国古代充满魅力的书画和戏曲艺术，可增强学生的人文素养。

2．课程标准：概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。

3．教学重点：中国书画的基本特征和发展脉络；京剧产生和发展的历程、京剧艺术的特色和成就。

4．教学难点：理解中国书画和戏曲艺术的内在联系。

5．教材处理：本课教材知识较为具体繁杂，理论性问题不多，易懂难记。知识分成三个大的板块：汉字和书法艺术、笔墨丹青中国画、戏曲艺术。

我在黑板上的板书为：

充满魅力的书画和戏曲艺术

一、汉字和书法艺术

1．汉字

①起源：图画文字

②形成体系：商

③演变：由繁到简

2．书法艺术

①阶段：自发→自觉

②主要字体：

二、笔墨丹青中国画

1．特点：写意传神，得意忘形

2．类型：人物、山水、花鸟

3．演变：

三、戏曲艺术

1．起源和发展

2．京剧的出现

3．地方戏曲

【教学目标定位】

1．知识与能力：（主要由多媒体展示的表格落实基本知识，重点培养学生的探究质疑能力，根据历史材料获取有效信息能力，知识迁移能力，比较归纳能力等）

①识记：汉字的起源及发展脉络，书法艺术的发展阶段及其特点；中国画的发展脉络及基本特征；京剧的发展历程、京剧艺术特点以及艺术家代表；

②理解：书画同源和京剧形成发展的原因；

③通过了解汉字书画的发展历程特点，初步学习欣赏书画艺术。通过对京剧艺术的了解，学会欣赏京剧。

2．过程与方法：

通过问题探究、观察碑帖、历史比较、欣赏图片、欣赏戏剧等方法，使学生了解中国书画和戏剧的基本特征和发展脉络，提高艺术鉴赏能力，激发学习历史的兴趣，发掘学生学习的动力。

3．情感态度与价值观：（重点是审美教育和使命感的教育）

①感受中国书画艺术魅力，体会国粹京剧魅力；提高欣赏美，发现美，鉴赏美的能力；

②通过对古代艺术的学习，观察，体验和欣赏艺术精品，潜移默化，提高自身修养；

③古代艺术是祖国文化遗产的一部分，通过学习本课内容要使学生：树立继承中华民族的优秀文化传统的自觉性，从而弘扬和培育民族精神，逐步形成对国家、民族的历史使命感和社会责任感。

【教法简介】

情景教学法（多媒体辅助技术、图片、影音资料、手写书法作品等）；问题教学法；师生对话法，讲授法等。

【教学过程设计】

【有待深入研究的教学问题】

1．学习本课应该避免上成美术或音乐欣赏课，也要避免上成政治课。

2．怎样指导学生进行记忆。

充满魅力的书画和戏曲艺术说课稿二

A教学目标

一、知识与能力：

汉字的起源时间和演变过程、中国书法艺术的发展阶段和基本特点、中国画的发展脉络和基本特征。

理解“书画同源”；概述汉字、绘画的起源、演变过程，能说出中国书画的基本特征和发展脉络。

二、过程与方法：

利用多媒体手段，为学生提供图片、书画作品、视频等材料，激发学生学习的兴趣，发掘学生学习的动力。

通过问题探究、观察碑帖、历史比较、欣赏图片等方法与手段，培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力。

三、情感态度与价值观：

了解中国书画的基本特征和发展脉络，感受中国古代文化的艺术魅力。

B重点与难点

一、教学重点：汉字的起源和演变过程。中国书画的基本特征和发展脉络。

二、教学难点：理解“书画同源”。

C教学过程

导入：

同学们好！

我们之前在政治史和经济史中学到过：社会存在决定社会意识。文学、艺术这些都是一时形态的一个反映，要想真正欣赏这些艺术，必须了解它们背后的时代特征，带着这种思想，我们开始进入今天的特别会议。

古今中外最盛大的艺术盛会即将在此召开，中国古今艺术领域那些开拓者书画大师和戏曲艺术家们，它们将穿越时空，从前世来到今生，和我们在座的各位一起参加一场难得的艺术盛会。让我们大家先来认识一下，他们有：（一边展示幻灯片一边讲解）

书法家代表：王羲之，颜真卿，张旭，苏轼。

画家代表：东晋顾恺之，唐朝阎立本，阎立本还和咱们上饶有着很深的渊源，据说他葬在上饶的玉山县；北宋张择端，元朝王冕，以及清朝的郑板桥。

戏曲家代表：汤显祖，梅兰芳。

他们的到来使整个教室蓬荜生辉，非常荣幸我能担任本次会议的主持人，好，会议现在开始！

上下五千年，人文兴衰，太多太多的历史，我们无从追忆，许多功名尘土，转眼沉寂；唯有那点点波澜，纸上名曰，永远留在了人世，记录着文明的历程，历史的轨迹。今天让我们一同走进这中国古代文化与艺术的朝圣之旅，去寻觅诠释中华文明的根脉，下面进入第一个议题：一个线条的世界——书法艺术。

（插入一段视频）

师：同学们在视频里看到了什么？

生：甲骨文，还有一个舞者……

师：古琴声、沙漠、骆驼、各种文字、舞者，让你们有种什么样的感觉？

生：一种苍凉的感觉……

师：非常好！同学们观察的很仔细！苍凉的古琴声让人感受那深厚的文化积淀：古老的线条唤醒文明的晨曦，绵延的笔画传承华夏的记忆。我国古代传说仓颉创造文字，但这只是一个传说，那中国汉字起源于什么？又是何时形成完整体系的呢？请同学们阅读教材第46页，请一位同学来回答一下。

生：起源于“图画文字”，在商朝已经形成完整的体系。

师：很好！为了让同学们更加直观地了解汉字的起源和演变的过程，我们来看一些图片。

（幻灯片：一、汉字的起源）

师：古人不像现在这样，男女之间表达爱意的方式多种多样，可以发邮件、打电话或写情书等等，那没有文字之前，他们是怎样表达情感的呢？其实古人也是非常浪漫的哦。同学们请看到幻灯片。

这是一首用文字画表示的恋歌，一共有八个图画，我们现代人把每一个图画都翻译成一句诗，是这样的（教师声情并茂地朗诵）：我的图画使我成为神明/请听我的歌声我的鼓声/我坐在她身旁隐去的身形/我们手臂相连，如同一人/即使她在一个孤岛/即使她在另一半世界/我的歌声也能传到她心中/我可爱的新春的紫罗兰！

（学生赞叹）

师：非常的浪漫！当然，这是我们现代人的翻译，不知道古人是不是这意思。但从这里我们可以看出，汉字出现之前，中国的原始文字是可以读出来的图画，我们称之为“图画文字”。

（幻灯片显示：1、起源：六千多年前，图画文字）

师：将图画传递信息，是文字的源头，那文字又经历了一个怎样的演变呢？

（幻灯片显示七种字体的“水”字）

师：这是“水”字的演变历程，下面我请一位同学来辨认一下，这些“水”字各为什么字体。

（学生回答）

2、演变：甲骨文——金文——篆书——隶书——楷书——草书——行书

师：甲骨文已经是我国比较成熟的文字系统了，它具备很多象形字的结构，下面请同学们辨认一下这些甲骨文字。(幻灯片上显示“山”“鸟”“鱼”“安”等字)

师：同学们都非常棒！看来你们和古人也是心灵相通哦。下面我也写几个字，同学们看是什么字体和什么字。

（教师自己板书几个篆书，让学生辨认）

（学生回答）

师：同学们看我刚写的那几个字，和现在的字比起来，有什么不好的地方吗？

生：比较难写。

师：对！秦始皇统一六国，统一文字，当时小篆成为官方文字；但篆书比较难写，而且很费时，于是在民间流传隶书，这是时代的趋势。由此，我们可以得出：汉字演变的趋势是什么？

生：由繁到简。

师：很好！隶书比较宽厚，楷书笔画严谨，端言方正，我们有句歌词唱的：横撇竖直堂堂正正做人也像她。楷书使用价值高，因此隶书和楷书为正式书体；草书线条流畅纵情，审美价值高，行书兼具楷书的规矩和草书的放纵，兼使用价值与审美为一体，因此这两种书体为辅助书体。

汉字按照甲骨文、篆书、隶书、楷书的脉络演变发展，至今已经有三千多年的历史了，汉字为什么具有如此旺盛的生命力呢？下面那个同学们先分组讨论，然后告诉我你的想法。

生1：统一的中央集权国家，为汉字的延绵不绝铺下了很好的平台。

生2：汉字为多民族交流提供了便利。

生3：汉字能增强中华民族的凝聚力。

生4：汉字本身的成熟、不断完善，以及它的艺术魅力，也是它能够延绵下去的条件。

师：同学们思维非常活跃，说得都非常好！汉字具有如此旺盛的生命力，与我们多民族国家的统一、汉字本身的魅力是分不开的。

书法和汉字，相伴而生，中国书法艺术的发展大致可以分为两个阶段，魏晋以前基本上是自发阶段，魏晋时期开始进入自觉阶段。俗话说：“字如其人”，从一个人的字体可以看出一个人的性格及他的精神面貌，下面请同学们随我一起去欣赏一下我国书法大师们的作品。

3、认识中国古代的书法大师们

（幻灯片展示）

师：东晋王羲之的《兰亭集序》，号称“天下第一行书”，是中国书法的杰出代表，其在楷书、草书方面造诣也颇深，王羲之也号称为“书圣”。

唐代时我国国力与文化的鼎盛时期，这时候，名家倍出，颜真卿、柳公权、欧阳询都是这时著名的书法家。后人把颜真卿和柳公权合称为“颜筋柳骨”，是说他们的字体像筋骨一样苍劲而又有所不同。

唐朝还有两位草书的顶尖大师张旭和怀素，世称“颠张狂素”，还有北宋苏轼，元朝赵孟頫，明朝文徵明等人，这里就不一一列举了，中国书法在世界影响甚广，在韩国称为书艺，在日本称为书画。

中国的书法本身是书者熟练掌握书写技能时不自觉地融入自己的感情、学识、阅历以及性格，它是精神世界的外在表现，是书写者当时精神状态最真实的表现，如颜真卿的《祭侄稿》（幻灯片展示），同学们看一下，从中你能感受到作者当时什么样的心情？

生：非常的悲伤，气愤！

师：是的！这幅字体比较潦草，而且下笔非常有力，颜真卿是在侄儿遇害死后写下的这篇祭文，字体是跳动的，表现了作者当时非常激愤的心情。书者就像舞蹈演员一样，在宣纸上舞出人生的喜怒哀乐，它所蕴藏的生命状态和运动状态的美，是值得我们永远欣赏，珍藏的！而习惯了敲击键盘的现代人，何不返璞归真，去找寻那生命的舒放与感动！

师：昔日的辉煌让今天的与会大师们不断感慨，中国书法博大精深，意犹未尽，但是回忆还在继续。下面我们进入第二个议题：丹青诗意——书画同源。

（播放一段视频）

师：同学们，从这视频中，你们感受到一种什么样的意境？

生1：跳动的虾，感觉有点天真和童趣。

生2：淡淡的水墨莲花，有种出淤泥而不染的风骨。

生：……

师：很好！这视频里的虾和莲花在每个同学的心中都是有着不一样的味道的。那在你们眼中的国画是什么样的呢？

生1：想起了文房四宝，笔墨纸砚。

生2：没有什么色彩。

生3：追求一种意境美。

生4：画上面都有诗词和篆刻。

生：……

师：书画，书画，有书便有画，中国古代书法和绘画史一脉相承、相互融合的。中国画注重写意传神，追求“得意忘形”，与西方的写实画不同，西方画的一串葡萄，看起来就想吃，但国画中的葡萄却会让你有另外一种精神感发。下面我们一起去领略一下不同时代的国画魅力。

（幻灯片依次展示不同时期的国画）

（新时期时代《鹳鱼石斧图》，战国帛画《人物龙凤图》）

师：同学们看看，这些画大都画在哪儿呀？

生：器物或绢帛上。

师：对！为什么呢？

生：因为那时候还没有纸。

师：很好！那时候生产力还比较低下。那同学们在看看，这两幅画都有什么特点呢？

生：这些画都是些比较简单的粗线条的画。

师：同学们观察很仔细！《鹳鱼石斧图》表现了原始社会的劳动人民特殊的审美气质，一种对生产工具的崇拜；《人物龙凤图》较之前一幅而言，线条更加流畅，标志着中国绘画艺术开始从萌芽走向成熟了。

（汉壁画《夫妇宴饮图》）

师：这幅壁画和前面的比起来又有什么不一样的特点呢？

生：色彩更加绚丽，人物刻画也更加细腻了。

师：很好！秦汉时期大一统，这时候的画门类非常丰富，有木版画、帛画、岩石画等等。

（东晋顾恺之《洛神赋图》）

师：有谁知道这幅图是根据什么而作的吗？

生：曹植的《洛神赋》。

师：对！《洛神赋》描写了曹植与洛神之间的爱情故事。画家顾恺之发挥自己高超的想象力，画卷充分展示了原作的面貌。只见曹植站在岸边，一双秋水凝望着远方，痴情向往；水波上的洛神从天界飘来，欲去还留。顾恺之注重表象人的精神气质。

魏晋南北朝，纸的发展以及战乱，真正意义上的中国画开始出现。同学们想一想：这是后有一个什么阶层兴起啊？

生：士大夫阶层。

师：是的！这一时期士族兴起，士大夫画家活跃于画坛，他们文化修养比较高，是当时的知识分子，因此他们总结出了很多精辟的绘画理论，此时人物肖像画是主要的创作主题。

（唐吴道子《天王送子图》）

师：这是唐朝吴道子的名画，吴道子号称“画圣”。同学们有谁知道这幅图所画的内容是什么吗？

生：很多人物，好像还有皇帝。

师：呵呵！同学们观察的很仔细哦，但那不是皇帝。这幅画描绘的是释迦牟尼诞生后，其父抱着他去向诸神礼佛是的情景，其中这画里有各种人物、鬼神、瑞兽二十多个。同学们再思考一下：为什么到了唐朝，会有这种题材的画出现呢？

生1：吸收了很多来自波斯、印度的美术风格。

生2:佛教的传入。

师：很好！隋唐时期，国力强盛，中外文化交流频繁，这时候的画吸收了印度、波斯等外来的美术风格。这也说明了咱们中国文化的包容性和多元性。