师:同学们那就让我们一起学习这首来自18世纪的歌曲吧!师弹琴、学生填词师:大家学唱了《我们大家跳起来》这首歌,你们觉得哪里最不好唱?(1)指导学习难点:第二、四乐句(2)跟琴划拍子演唱。(3)完整的划拍子演唱。师:歌曲学完了,让我们也来开一个宫廷舞会好吗?师:那么请同学们(同桌)参照课本上给的插图来创编这支舞蹈,记住,舞蹈要高雅端庄。6.创造与表现师:舞会马上要开始了,参加舞蹈的同学们准备好了吗?(1)创编学生分组随乐自编动作。(2)展示每组派两名代表表演自己创编的动作。(3)评价学生互相评价,老师作指导性评价。(4)集体表演师生自由选择角色,全班集体表演。7.课堂小结师:同学们,这节课你有哪些收获?(学生说说)大家的收获真不少,谢谢大家与我度过了一节难忘的音乐课。最后让我们一起来跳一曲小步舞,尽情享受这美妙的音乐吧!
3、想象歌词意境,自配动作,有表情地学唱歌曲。(1)引导学生为第一段每一句歌词配上动作,老师做适当提示(可为第一句歌词做示范)。(学生想象思考,并请个别学生作示范引导大家一起做),将第一段歌词连起来唱一遍,用动作加强音乐记忆和情感体验。(2)第二段歌词的学唱采用师生“接唱”,可老师唱前一句,学生后后一句,唱一遍,然后再交换。结尾句大家一起唱。(提示放慢速度,轻轻试唱。交换唱一遍)(3)第三段歌词学生自主学习。采用“接唱”的形式,男女生分组,或将学生分成两组,进行接唱,情绪豪迈的部分可引导男生唱,柔和抒情的部分女生唱,结尾句大家一起唱。(教师引导学生自己思考,自己处理)4、学生小结学习经验,提出演唱方案,并引导学生找出歌曲中的音乐符号f、mp、>、渐弱,在演唱时加以运用和注意表现。)最好将这些符号做成卡片!用力度变化的方法,演唱整首歌一遍,(可加动作、接唱等)
“我在这一黄昏刚刚到来的时候就祈盼着下一个黄昏的来临。(我示范演唱歌曲一段)这是从心里说出的旋律,男子拿着曼陀铃在心爱的姑娘的阳台下,仰望着她。这段音乐的伴奏不是一般意义上的音乐衬托,而是模仿曼陀铃的节奏,精心编配的钢琴伴奏织体,它在意境渲染和表情刻画中都具有独到的、不可替代的作用。值得指出的是通常我们对于伴奏音乐有忽视和淡化的现象,但这里的伴奏与旋律是一个不可分割的整体。这一环节上我是让学生伴随着我的伴奏通过哼唱音乐主题,在听觉中来亲身感受完美的音乐意境。 钢琴伴奏的呼应作用:从朴素意义上说钢琴伴奏是整个音乐作品一个情境的铺设或是一种情绪的铺垫。此处乐句之间出现的钢琴伴奏(钢琴示范演奏)仿佛是心爱的女孩在内心的应答,而更高的艺术价值恰似生活当中人们的对话,透应出心爱之人彼此用心灵呼唤对方的艺术效果。
这种舞蹈就被称为塔兰泰拉舞。学生会根据这个小故事想象舞蹈应该有怎样的特点,动作剧烈、节奏急促、速度越来越快等等.这些特点让他们自己总结出来会比教师生硬的讲解更容易被接受(四)、再次聆听乐曲的第二部分,感受塔兰泰拉舞曲风格特点初步了解塔兰泰拉舞曲后再让他们聆听乐曲的第二部分,想象一下芭蕾舞演员随着这样的音乐会做怎样的动作.再完整欣赏这段《天鹅湖》第三幕中意大利女郎所跳的舞蹈视频,引导学生关注舞蹈动作的特点,加深对塔兰泰拉舞曲风格的感受.(五)、拓展延伸为了开阔学生的视野、对教材进一步拓展,完整欣赏后结合《天鹅湖》简介芭蕾舞的特征,并由它的起源引出意大利相关的音乐文化-----小提琴的制作工艺及价值等,使学生初步了解意大利音乐文化对欧洲艺术发展的影响。最后,在小提琴版《那不勒斯舞曲》的伴随下,幻灯播放意大利那不勒斯的美丽风光结束本课教学.
四、课外拓展让学生欣赏1987年的除夕夜,中央电视台的春节晚会舞台上,男高音歌唱家李双江出场,演唱了这首老歌《我爱五指山,我爱万泉河》,歌声一如既往地热情奔放,音质辉煌而华丽,当年正是他用这金色的嗓音唱红了这首歌,让“五指山的红岩石”、“万泉河的千重浪”被全国人民熟悉。以上所述只是我对本课的一种预设,很多环节可能还需要不断的改进,在实际教学中可能还有各种问题产生,我会根据实际情况及时引导和调整。放歌曲片段,提出问题,这首歌曲的演唱形式是什么?通过聆听,学生能轻而易举地说出是这首歌曲是一个人在演唱。是啊,像这样由一个人在演唱,常用乐器或乐队在伴奏的这样的演唱形式,我们把它叫做独唱----引出独唱,感受独唱在此歌曲中的作用,透过独唱,让学生了解其它声乐演唱的形式。
(这部分音乐重复了第几部分的音乐?这部分音乐再次出现,让你有何感受?(学生即兴说,畅所欲言、发表见解与感受)结尾是什么样的效果?(情绪更加热烈,在欢乐的手鼓声中结束全曲)。六、完整欣赏整首乐曲。教师不做任何要求,学生用自己喜欢的方式、带着自己的见解去欣赏乐曲。(总结,如乐曲分成三个部分,以豪放的笔资、艳丽的色彩、粗犷的风格描绘了一幅新疆人民载歌载舞的欢庆场面。)七、拓展1、欣赏原苏联指挥家迪利济耶夫改编的管弦乐《新疆舞曲第二号》。2、谈一谈和钢琴曲对比,有何不同的感受?(在对不同表现形式的对比中,提高音乐的欣赏能力对比欣赏后,鼓励学生谈感受,更利于今后主动欣赏音乐。)八、布置作业搜集作曲家丁德善其他作品。板书设计:欣赏《新疆舞曲第二号》
四、说教法学法:听唱法、模唱法、直观演示法、模仿、讲授法等等。五、教学用具:多媒体课件、电子琴、双响筒。六、教学流程:最后我来说说我的教学流程。(一)导入:首先我先请学生观看在《童心是小鸟》旋律作为背景下的有关童年回忆的图片,目的是为了吸引学生的注意力,同时通过背景音乐初步让学生感受旋律活泼欢快的律动。然后,以说话的方式为导入。同学们,你们正处在最快乐的童年时光,每一个季节都有自己快乐的故事。在你们的心中最喜欢哪个季节?在这个季节里又有那些有趣的故事呢?这样设计激发孩子们学习的兴趣,通过师生之间言论互相说说心中的故事引出了课题童心是小鸟。通过这样的形式目的是让学生在极短的时间内投入到本课的学习中去,并且在对《童心是小鸟》这一课产生兴趣的基础下开始自主学习。
3、用木鱼来演奏音乐的不同节奏。(1)师:小动物们都能听着音乐按节奏走路了,下面我想考考你们能不能用这种乐器来演奏不同的节奏呢。(2) 出示木鱼,演示木鱼的演奏方法。师:左手拿木鱼,右手拿木棍,敲的时候要注意不要打在自己的手指上,打在手指上是没有声音的。(3) 玩游戏《听一听》,训练学生的听辨能力和记忆能力。师:我们先来玩一个游戏,老师敲出几个不同的节奏,你们听听哪个是最慢的,哪个是最快的,看谁的耳朵最灵敏。(4) 学生练习演奏木鱼,学会用木鱼敲出不同的节奏,教师个别指导。师:现在就请同学们自己来演奏木鱼,你可以尝试着怎样敲会快一点,怎样会慢一点。(木鱼学生人手一个)[设计思路]在分层教学过程中,由于个别学生的基础比较差,第一和第二段音乐的演奏训练还不能完全掌握,所以花的时间比较长。导致接下的第三和第四段音乐的木鱼节奏训练没有时间完成。我将在第二课时的复习巩固课上再让同学们来练习演奏。
作者巧妙安排文章结构。开篇点题,总结全文,引起下文,为下文做铺垫,设置悬念,引起读者的阅读兴趣。接着由月过渡到山,到水,进而过渡到家乡的水,过渡到作者的童年生活,并通过他乡月亮与故乡月亮的对比,表达自己对故乡的思念。结尾处短短几句话,把全文的情感推向了高潮。本文的主旨是表达对故乡的思念之情,文章中对于景和事的描述都是为表达对故乡的思念之情服务的。在文中,作者通过对故乡月亮的具体描述,表达了对故乡的思念之情;捉知了、看月亮、游玩、做梦这些童年趣事都跟月亮有关,写这些事也是围绕着月亮来写的,这样更能表达出对故乡的思念;通过在济南、北京和世界其它地方见到的月亮与故乡月亮的对比,表达对故乡的深情;作者拿赏月胜地朗润园与故乡的小月亮对比,表达浓浓的思乡之情,正如作者所说,“然而,每逢这样的良辰美景,我想到的却仍然是故乡苇坑里的那个平凡的小月亮”;最后作者直抒胸臆“月是故乡明,我什么时候能够再看到我故乡里的月亮啊!”表达对故乡的思念。
再让学生用“啦”字哼唱歌谱,让学生学会自主学习。跟琴哼唱歌词。结尾句处理(渐弱)注重细节,突出重难点。学会歌曲后做情感处理:在悠扬的音乐声中播放视频乡间的小路,看有哪些景物,对比身处乡间和城市的环境,引导学生用轻松愉快的声音演唱。完整、熟练地演唱歌曲。(轻松富有弹性的声音和高位置唱)。接下来我用竹笛演奏《乡间的小路》,让学生理解、体验和感受不同的乡村风格。 最后让学生带着感情演唱全曲,要注意指导学生体会歌曲的演唱情绪,强调演唱声音要自然、圆润、轻柔。3、表演歌曲学会歌曲后,学生分组,用不同的演唱形式处理歌曲。如:对唱、表演唱、小合唱等。教师对每组的表现做鼓励性评价。让他们“动”起来,并融入到歌曲意境中去,更好的理解歌曲。
⑷继续聆听,感受第一句把东方的彩虹比通向北京的大路。音乐的不断聆听,加深了学生对音乐的感受,只有多听,学的才能快。⑸第三遍听的时候,带领学生跳起藏族舞蹈,学生纯模仿,第一乐句跳起退踏步(为学切分奠定基础),第二乐句跳起弦子,感受巴塘弦子魅力。⑹请学生轻声模唱。⑺教师弹琴带唱,发现问题,找出演唱较好与不好的地方。⑻带领学生找出难点,特别是第二小节与第三小节跨小节切分节奏,带领学生跳退踏步,然后融入到节奏教学中。⑼跟琴熟练表演歌曲,教师提示情感的表达,德育渗透,对北京、祖国的热爱。⑽简单说明巴塘的藏族人民喜欢跳“弦子”,围成两圈,里面和外面分乐句跳弦子和踢踏步。⑾共同表演3.课外延伸与拓展介绍青藏铁路的通车,播放韩红〈天路〉,请学生用所学歌曲最后一句,创编歌词唱出你的想法。
5. 跟着范唱,完整地唱好全歌7. .以自豪的情感跟着伴奏带唱好京歌《我是中国人》。(音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。)8.鼓励学生单独演唱,师生共同评价,锻炼学生能够对自己和他人的演唱作简单评价。三、表演唱。因为戏歌和戏曲是分不开得,所以我向学生讲解戏曲中跑圆场这个动作,并辅导学生表演,用于歌曲的前奏。作为本科知识的延续,拓展学生的知识面,用戏歌作为学生走进戏曲的敲门砖。最后教师提出希望,鼓励学生从唱戏歌开始,慢慢地去了解戏曲,学习戏曲,敲开戏曲艺术的大门。
新课标指出,在教学中应注意培养学生自信的演唱,演奏能力及综合性艺术表演能力。我通过举办小小音乐会,把学生分成乐器组和表演组,乐器组的同学使用打击乐为歌曲伴奏,表演组的同学即兴创编动作,让学生在歌表演伴奏教学活动中鼓励学生大胆模仿、想象,培养学生即兴表演能力和人与人这间的合作精神,并让学生在活动中享受美的愉悦,受到情感陶冶,从而把课堂推向高潮。4、深化主题,拓展视野为了拓展学生的音乐视野,深化课堂,我鼓励学生探索和发现生活中其它美妙的声音,(出示课件)“闹钟是我们身边的好朋友,你身边还有哪些能发出响声的好朋友呢?你能不能把他们也变成音乐唱出来呢?”这样让学生感受到生活中处处有音乐,并且挖掘了教材的真正意图,体现音乐课的真正价值。孩子们在歌声中结束了本课的学习,意犹未尽。
[设计意图:通过这一环节,学生参与到《海上风暴》表演中,感受大海,对大海进行了全面的认识,更让学生明白了遇到困难要团结,团结力量大]你们真勇敢,经过我们的共同努力终于战胜了风暴,迎来了晴天(课件说明:出示图片平静的大海,小船在海面上静静地移动,并以歌曲《海》作为背景音乐)四、演绎大海的歌1、师:今天我们感受了平静的大海,欣赏了有风暴的大海,你喜欢怎样的海?2、教师听学生的各种说法及理由之后,说:那就让我们一起来体会一下不同的海吧。(学生感觉像是坐上一艘大船,听音乐表演,听到平静的大海的音乐就根据伴奏音乐表演并歌唱《海》,听到有风暴的海的音乐就用表情和身体动作来表现。)3、朋友们,你们的海之旅收获还真不少呀,通过此次旅行,我想每一位小朋友都有一个自己心中的大海,希望小朋友们在课后,把你心中的大海表演给爸爸妈妈看。
朴素深情悠长气息松散的节奏晴朗辽阔甜美温馨宽广的胸怀5、当学生唱两三次后,歌词就唱得较熟了,这时可以启发学生处理好歌曲中A乐句与B乐句的演唱力度,唱出mf与mp的力度对比。还可以启发他们用不同的演唱形式来表现音乐。6、教师范唱,最后全班用高位置的混声和圆润的音色来深情地演唱歌曲《牧场上的家》,尽情地表达对家乡的热爱。7、展示评价三、第三环节:拓展创编歌词(10分钟)听中编。同学们自编歌词,尽情歌唱自己的家。如:“猎德的家”、“我的家”、等。引导学生可根据我校综合实践课程的特色来创编歌词,歌唱猎德村改造前后的变化或心理感受。这时采用示范的方式展示和演唱老师创作的歌词,再让小组讨论并展示,还可让他们加上自制的打击乐器伴奏。最后是中肯的评价。
第三环节 聆听欣赏在欣赏这一环节,我将乐曲分为三个乐段进行欣赏。(一) 聆听A段音乐A段音乐欢快的引子部分,描绘了青蛙的叫声。在这段音乐的欣赏中,我主要设计让孩子们聆听感受音乐的节奏、力度和音高的变化,同时向孩子们介绍蛙鸣器并学习如何模仿蛙鸣声。(二) 聆听B段音乐B段音乐节奏比较缓慢,是乐曲中抒情、优美的“月夜”主题。在这一段的聆听中,我选择让孩子想象感受,由优美的音乐中感受大自然的美丽……(三) 聆听C段音乐C段音乐是乐曲的尾声,旋律比较幽默、诙谐。这段的欣赏中,我同样设计了让孩子们用想象感受的方法聆听音乐,这更有利于低段学生体会音乐,参与音乐。第四环节 完整聆听,拓展升华在欣赏完三个音乐段落后,让孩子们完整感受《青蛙音乐会》并对其进行二次创作,同时以游戏的方式,让学生感受《青蛙音乐会》的曲式结构。最后,进入第二环节总结升华,进行环保教育,结束全课。
一、教学理念《音乐课程标准》指出:“感受与欣赏是音乐学习的重要领域,是整个音乐活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径”,“兴趣是学习音乐的基本动力,要引导学生喜爱音乐,加深对音乐的理解,充分挖掘作品所蕴含的音乐美,用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣”。二、教学目标1、情感、态度、价值观目标:通过学习,为学生接受和喜爱民族音乐打下感性基础,对音乐中所表达的幸福生活形成情感共鸣。2、过程与方法目标:通过情景设置、音乐活动,体验音乐并感受音乐情绪。3、知识与技能目标:能够用动作体会和表现彝族音乐《快乐的罗嗦》的风格,并能记住乐曲的主题旋律。三、教学分析《快乐的罗嗦》是一首根据彝族民间舞曲音乐改变而成的弹拨乐合奏曲。这是一首富有浓郁民族风格的乐曲,曲调简朴、短小精悍、旋律优美、流畅。
打击乐器是小学生喜欢的乐器。让学生在音乐课上演奏打击乐器,不但可以提高学生的学习兴趣,同时也能培养对音乐的感知力。让学生为乐曲加上打击乐器伴奏。在鼓、钹声中,学生的参与意识被激发。加强了学生对音乐的理解,增强了音乐的表现力。(五)拓展延伸 。 1、让音乐与生活沟通起来音乐本来就是从生活中创造出来的。我们在音乐教学过程中根据教学需要,实现教师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面横向联系,及他们之间的相互作用和影响。 (六)、课堂小结。课堂小结:是在完成某项教学任务的终了阶段,教师富有艺术性的对所学知识和技能进行归纳、总结和升华的行为方式,它常用于课堂的结尾,所以形象地被称作"豹尾"。完善、精要的"小结",可以使课堂教学锦上添花,余味无穷,让学生达到前后浑然一体的美妙境界,以激发学生学习音乐课的热情,同时性情也受到熏陶。
在这一环节当中我的主要目的是学生能够会唱歌曲《小红帽》。由于先前已经听过了两遍歌曲,在这一遍当中,为了提高学生的学习积极性,我会接着再借用电子琴,音响等教具,让学生在反复多次的音乐当中,对歌曲《小红帽》由陌生到熟悉,从而主动地发挥变为自己的东西。结束了,第三环节,我会牵引着他们的童话思绪进入第四环节,在这一环节当中,首先让同学们去看一组小红帽和大灰狼的图片,启发和引导学生想象小红帽和大灰狼斗智斗勇的情景,使学生的创造能力发挥到本堂课的最高点。让他们根据歌词通过讨论去编排一些简单的故事对话情节,在经过3-5分钟的思考之后,抽出具有代表性的同学上台演出。演出完毕以后,台上台下的同学可以一边击掌打拍子,一边和着音乐共同演唱一遍,这样在音乐当中将童话故事贯穿于四个教学环节中,实施完毕之后,我的本堂音乐课也就轻松地完成了。
5、请小朋友回去后把学会的儿歌念给爸爸妈妈听,请他们猜猜,儿歌里藏着多少数字?小鸡一家一共有几只小鸡?活动总结及反思1、儿歌的内容和形式比较吸引幼儿。整个活动的设计由易到难,层层递进,提问体现层次性。幼儿通过看、听、表演等形式,表现出对学习数字歌谣的浓厚兴趣。儿歌的主题贴近幼儿的生活,有利于幼儿理解、分享交流、想象扩散。在目标、内容上能与计算、德育、生活相结合,体现整合观。2、儿歌中小鸡一家还隐藏着数字"10",可以让幼儿回家和家长一起把数字"10"编入儿歌。这样使儿歌更有完整性,也能让家长参与,体现家园互动。3、幼儿在念儿歌时,有些生疏,教师可以提醒幼儿想着数字顺序、记着数字念儿歌。让孩子学会念数字歌谣的方法4、活动的过程中幼儿可能容易走神,如何抓住幼儿的注意力,让整堂课可以顺利的完成成为考验教师的难点。
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