《丰收锣鼓》教案文档

一、组织教学1、师生问好。2、聆听鼓的声音。（引子部分）讨论：鼓声音的规律？二、新授内容（一）聆听全曲师：这是一首民族管弦乐器，（暂不出示曲名）其中有打击乐器参加演奏。边听边想（用课件展示下面问题）。1. 乐曲表现了怎样的情绪和气氛？（表现了欢乐、喜悦的情绪）2. 欣赏后谈谈你在欣赏时仿佛看到、或想到了怎样的画面。（感受音乐形象）3. 你能给这首曲子取个名字吗？（二）复听音乐：思考下面问题。1．师：这首曲子由几个部分组成？试用线条或者颜色表示出这首乐曲四个部分的情绪：教师简析作品：这是一首民族管弦乐曲，曲名叫《丰收锣鼓》，表现了我国农民的劳动生活和喜获丰收的欢乐情绪。乐曲吸取了我国民间吹打音乐的素材，充分发挥了民族打击乐器丰富多彩的表现功能，既有民族风格，又具时代特点。2.民族管弦乐队组成：吹管乐 弹拨乐 打击乐 拉弦乐

一、组织教学二、欣赏《丰收锣鼓》(民乐合奏曲)导入:同学们，上节课我们欣赏介绍了民族打击乐器，这节课我们就来共同欣赏一首民乐，合奏曲在欣赏过程中，如果出现了哪一种打击乐器，请你到黑板上写来。1、放音乐《丰收锣鼓》，找同学到黑板上写出来乐器名称。2、听了这首乐曲，你联想到了什么?(农民丰收)那是什么场面呢?谁能给大家说一说，有些人在干什么?有些人在干什么?(有割稻子的，有堆谷子的......)谁能用动作给大家表演一下。3、下面咱们来分乐段来分析一下这首乐曲。乐曲分四个部分: (放第一部音乐)①展现了一幅热烈，欢腾，你追我赶的劳动场面。(锣鼓部分)节奏明快，速度较快，情绪更为高涨，尤其是最后的锣鼓部分，情绪更为高涨。

欣赏《丰收锣鼓》（16分钟）1、师：这是一首民族管弦乐器，（暂不出示曲名）其中有打击乐器参加演奏。边听边想（用课件展示下面问题）。①乐曲表现了怎样的情绪和气氛？②欣赏后谈谈你在欣赏时仿佛看到、或想到了怎样的画面。（感受音乐形象）③你能给这首曲子取个名字吗？欣赏后老师启发学生发言的要点：A、表现了欢乐、喜悦的情绪。B、在启发学生谈欣赏音乐的感受时：当学生谈到了欢乐、喜悦的情绪时，要启发学生联想与之情绪有关的音乐形象，发展学生的形象思维；当学生谈出了具体的音乐形象时，要启发学生谈出音乐的情绪，培养学生对音乐情绪的感受力，使音乐的情绪与形象有机地结合起来。注重联系学生实际，从多角度、多层次去启发学生联想，积极地发展学生的形象思维、丰富学生的情感。C、启发学生围绕“欢乐、喜悦”来取名。2、教师简析作品：这是一首民族管弦乐曲，曲名叫《丰收锣鼓》，表现了我国农民的劳动生活和喜获丰收的欢乐情绪。乐曲吸取了我国民间吹打音乐的素材，充分发挥了民族打击乐器丰富多彩的表现功能，既有民族风格，又具时代特点。

一、导入新课师：人们在喜庆的日子里，往往要敲锣打鼓来庆贺。中国的锣鼓经世界闻名，非常有中国特色。下面请大家欣赏奥运开幕式《击缶而歌》。师：录像看完了，你知道缶在民族乐器里面属于哪一类乐器吗？生：打击。师：对，缶是鼓的一种，属于中国的民族打击乐器，你们还知道哪些民族打击乐器呢？生：铜锣、木鱼、梆子、钹……二、讲授新课（一）初识音乐《丰收锣鼓》师：看来咱们实验学校的同学们课外音乐知识涉猎真丰富，一下子说出了这么多打击乐器。当然在我国除了打击类乐器以外还有很多种其它乐器。师：大家一起来看本节课学习目标及重难点！本节课我们就一起来欣赏一首以打击乐器为主的民族管弦乐合奏《丰收锣鼓》。师：在观看和走之前老师提一个要求： 1、观察管弦乐合奏《丰收锣鼓》中出现了哪些乐器？2、该乐曲表达了怎样的主题？

（3）播放第三部分。重点引导学生从笛子和云锣的演奏中展开丰富想象. 帮助学生养成从“音乐”的角度分析作品的习惯。（4）第四部分的聆听由于与第一部分较为相似，我主要通过音乐速度的变化启发学生感受音乐的变化。3、完整复听 拓展延伸为了使学生对乐曲对民族管弦乐队有更深入的印象，我借助录象，请学生边听边看，并牵引出民族管弦乐队的演出空间布局。随后要求学生即兴对照画面，把全班分为四组按照四种民族乐器分类模仿管弦乐队演出样式，随《丰收锣鼓》音乐徒手演奏。不仅能有效激发孩子对民族音乐的兴趣，同时也进一步复习巩固了民族乐器的四个分类。把音乐课堂推向了高潮。最后一个环节就是小结部分，请学生回去后搜集相关的民乐资料，使学生通过本课的学习更加关注民族音乐。

教学目标情感目标：演唱***塔塔尔族民歌《丰收的节日》，感受歌曲欢快活泼、热情奔放的情绪，体验人们丰收后载歌载舞的喜悦心情，抒发对美好生活的赞美和热爱。能力目标：尝试在听听、读读、唱唱的音乐实践活动中，运用听唱与视唱相结合的方法学会演唱歌曲第一声部。知识目标：初步学会演唱歌曲《丰收的节日》的第一声部歌词，并能正确运用2/4拍的指挥图示边唱边划拍。教学重、难点 教学重点：初步学会用欢快活泼的情绪，清脆、明亮的声音演唱歌曲《丰收的节日》。 教学难点：在演唱时能初步表现出歌曲欢快活泼、热情奔放的情绪，做到节奏准确，音色统一。 教具准备课件、手风琴养成教育训练点引导学生在合唱时注意两个声部的均衡统一，不能以强压弱。

教材分析北师大版小学三年级上册34—35页，整十、整百、整千数除以一位数的口算方法。本节课是在学生已经掌握表内除法以及整十、整百、整千数乘一位数的口算方法的基础上展开教学的，让学生在具体的情境中，探索并掌握整十、整百、整千数除以一位数的口算方法，并能正确运用所学的知识去解决一些实际问题。教材创设了“丰收”的情境，通过问题的解决，引导学生探索整十、整百、整千数除以一位数的口算方法，为以后进一步学习任意两位数除以一位数的计算方法打下坚实的基础。学情分析在学习本节课之前，学生已经学习了简单的两位数乘一位数的方法，熟练掌握了乘法口诀，由于学生的知识背景以及年龄的特点，学生往往会从自己生活经验和思考角度去解决问题。因此在教学时，我结合具体情境，在具体的教学情境中，学生才能够结合已有的的生活经验，进行有意义的数学思考与交流，促进对数学的理解。

（1）读整行诗。　　（2）根据学生提出的问题理解“疑”的意思（怀疑、好像）；　　“霜”（老师哈气在眼镜片上，并解释这是雾水，如果是冰粒，便是霜。霜在秋冬季节形成在地面附近：如房顶、草叶、地面等，堆起来是白色。）　　（3）说说这两行诗的意思。用上“什么好像是什么”的句式。（明亮的月光照在诗人的床前，好象是铺在地上的白白的霜）　　（4）朗读，引导。　　诗人这样描写，给了你一种什么样的感觉？（冷清）　　师描述：今晚，银白色的月光洒在地上，像铺了一层冰冷的霜一样。环境如此冷清，再加上诗人远离亲人的孤独，就更感到冷清了。

一、介绍福建南音福建南曲又名“福建南音”、“南乐”、“南管”、“管弦”，是一种历史悠久的民间音乐。它与古代的歌舞音乐、词曲音乐、戏曲音乐有着密切的关系。在长期的发展过程中，这些音乐融合了当地的民间音乐，逐步地形成了这个乐种。主要流行于福建及台湾地区。二、欣赏《赤兔嘶风》1、欣赏并思考音乐情绪及风格特征和主要演奏乐器。2、介绍作品的相关资料。3、学唱典型旋律并分析其艺术形象。4、再听，加深对作品的理解。三、了解乐器多媒体播放《赤兔嘶风》的演奏片段，了解乐曲的演奏形式是洞管。介绍它所使用的乐器：洞箫、二弦、琵琶、三弦、拍板。

教学目标：1、通过学习歌曲《赤兔嘶风》，让学生初步了福建欢快、热情、豪放的特点。2、启发学生用自然、优美的音色演唱歌曲；理解歌曲情感美、感受旋律节奏美。3、让学生知道古曲是我国的艺术瑰宝，培养学生喜欢古曲，热爱祖国的思想感情。这节课我们聆听了《赤兔嘶风》，还欣赏了各种马的姿态，感受到了马这一动物的魅力，在鼓励同学们爱护动物、保护动物的同时。了解到福建南音具有音调古朴、节奏鲜明的特点。以后有机会我们也到福建去，真正体验一下福建的民俗风情，进一步地了解这些美丽的音乐。

一、导入新课师：同学们，我们唱过很多歌曲也听过很多音乐，大家能说说有哪些乐曲是表现动物的？师：那同学们大家知道有哪个曲子是表现马的吗？（学生讨论回答）师：很好，就是《赤兔嘶风》，接下来，我们先来欣赏马奔跑的图片。师：同学们看了马奔跑的图片有什么感受吗？二、教学新课1、讲述《八骏马》，及其演奏乐器与形式。 “八骏”为周穆王之良马。周穆王曾乘之以周游天下。后世的许多艺术家都曾用这一题材进行创作。福建南曲中有名为《八骏马》的著名乐曲。《八骏马》为循环体结构，整理后的乐曲还具有变奏的因素。2、福建南曲又名“福建南音”、“南乐”、“南管”、“管弦”，是一种历史悠久的民间音乐。它与古代的歌舞音乐、词曲音乐、戏曲音乐有着密切的关系。在长期的发展过程中，这些音乐融合了当地的民间音乐，逐步地形成了这个乐种。南曲包括了“指”、“谱”、“曲”三大部分。“指”是一种套曲；“谱”是有标题的器乐套曲；“曲”是有唱词的散曲，只唱不说。南曲的演奏形式有“上四管”、“下四管”之分。上四管以洞箫为主，叫做“洞管”；以笛子为主的叫做“品管”。

欣赏音乐1、欣赏音乐作品小提琴曲《金色的秋天》、协奏曲《四季——秋》，了解、感知音乐如何描绘秋景，体会其抒情性，在教学中享受音乐审美的愉悦。2、引导学生说出描绘秋景、对秋天的感受及与之相关的社会活动的主题词。如“金色”“收获”“红叶”“谷穗”“登高”“旷远”“赏荷”“狩猎”“载歌载舞”“凋零”“萧瑟”等。3、介绍维瓦尔第与《四季——秋》。出示三个乐章的主题片段谱例并播放乐曲，请学生伴随音乐朗读每个乐章前的附诗。启发学生讨论乐曲表现了哪些生活场景（如村民的舞蹈、酒宴、狩猎、枪声、犬吠、野兽的恐惧、奔跑、死亡等）。4、请同学思考并举出其他描绘大自然和生活场景的音乐作品的例子，调动学生个人的音乐经验，引发其对于音乐具有描绘性功能的认识和兴趣。

导入：用表现秋天的图片引入课堂。师：同学们，一年之中分别有春夏秋冬四个季节。有人说春天是播种的季节，也是充满希望的季节，有人说夏天是美丽的季节。各种花儿竞相开放：姹紫嫣红，芳香醉人。像世人不断的展现他们的美丽，秋是成熟的季节，是收获的季节，是硕果累累的季节，而冬季呢，是一个银装素裹的世界，好像整个世界都显得特别的安静。每个季节都有它的特点，那么同学们都喜欢哪个季节呢？生：……师：好，每个人都有自己喜欢的季节，能说说你们喜欢的理由吗？生：回答师：好，老师这里呢有一些图片，同学们看一下他表现的是哪个季节，都描写了一个什么样的场景？（展示图片）生：秋天的景色。师：接下来我们看看外国人是怎么赞美秋季的？请同学们欣赏一首由意大利作曲家维瓦尔第写作的《四季》里的《秋》，听听他是怎么表现秋季的美景的？师：写在每个乐章开头的小诗，概括了每个乐章的内容和意境。同学们在欣赏的时候结合书上每个乐章前的附诗感受一下乐曲都表现了哪些生活场景？（播放乐曲）师：第一乐章快板，表现农民们载歌载舞、喜庆丰收的场面，第二乐章是小提琴奏出歌唱性的旋律，描绘秋天的美景。第三乐章描写秋日狩猎的情景。

一、聆听《洞庭鱼米乡》 （1）导入 师：让我们来听听湘赣地区的民间乐曲，看看这里的音乐给我们什么感受？ （2）初听乐曲 师：歌曲给你什么感觉？有什么特点？ （3）复听乐曲 师：再来听听歌曲，说说这首歌曲的音乐特色是怎样的？（3）分段欣赏全曲分为三段，第一段是料阔高亢的慢板山歌，仿佛在眺望百里洞庭的全貌，开阔优美，富于诗意。第二段是流动活跃的中板号子，好像置身于捕鱼船队之中，朝气蓬勃，富于生活气息。第三段又回到第一段山歌。歌声渐渐隐去，既描绘了白帆远影的湖山景色，又抒发了湖区人民热爱家乡的纯朴感情。（5）演唱主题音乐

教学过程：1、组织上课师生互相问好，开始上课。2、情景导入介绍洞庭湖，来引起同学对《洞庭鱼米乡》的兴趣。3、听赏《.洞庭鱼米乡》（1）介绍创作的时代背景：《洞庭鱼米乡》写于1959年，在1956年的夏天，作者第一次到洞庭湖区深入生活，正值根治水患之后的合作化高潮之际，黑黝黝的土地，金灿灿的谷穗，天水相连的湖面，扬帆捕鱼的船队，丰富的水产，农民舒畅的心，欢笑的脸，一切都是那样的生机勃勃，真是个鱼米之乡。作者在这里学习了湘中、湘西农民的高腔山歌唱法。（2）学生欣赏思考：A、音乐风味几个乐段？B、你是根据什么来分的？C、每一段音乐让你联想到什么场景？（3）学生回答

知识拓展①作曲家白诚仁白诚仁是活跃在上世纪五十年代至八十年代的中国民族作曲家。今天五十岁以上的中国观众大都熟悉他的作品《挑担茶叶上北京》，四十岁以上的观众则对那首《洞庭鱼米乡》耳熟能详，三十岁左右的观众忘不了《小背篓》轻快的旋律。几十年来，白诚仁先生脚踏三湘大地，留下一个一个脚印，走过一个一个山寨，记下一个一个音符，为中国民族音乐宝库奉献出一首首脍炙人口的好作品。 ②洞庭湖洞庭湖，为我国第二大淡水湖，位于湖南省北部，长江荆江河段以南，面积2820平方千米。洞庭湖南纳湘、资、沅、澧四水汇入，北由东面的岳阳城陵矶注入长江，号称“八百里洞庭”。洞庭湖据传为“神仙洞府”的意思，可见其风光之绮丽迷人。洞庭湖浩瀚迂回，山峦突兀，其最大的特点便是湖外有湖，湖中有山，渔帆点点，芦叶青青，水天一色。

一、导入引导学生观看电影中的歌舞片段。导入对印度音乐文化的介绍。二、新课学习1. 印度的歌舞。教师：从影片中我们感受到印度的歌、乐、舞融合得非常紧密。所以，我们先来了解一下印度的歌舞。（1）介绍印度的舞蹈分为：古典舞、民族舞和流行歌舞。而以宝莱坞为代表的印度电影音乐，多为流行歌舞的范畴。而印度最具代表性的舞蹈当属古典舞。（2）观察印度古典舞的九种面部表情。请学生尝试分辨出哪一个是“爱”的表情。学生选择后（答案为左上第一幅图），教师小结：由于文化的不同，不同国家的人们对包括表情在内的许多事物会有不同的含义与理解。（3）请学生随录像（最好由教师亲自示范录像中： “身体健康、万事如意！”这一句），请学生模仿手语，传达相互的问候。

教学过程：一、组织教学：师生问好。(同学们今天的状态真精神，希望你们表现的也会同样精彩。)二、导入：师：同学们，你们知道我们国家的邻国有哪些吗？今天老师给大家带来了一首我们邻国的歌曲。（学生讨论回答。）师：今天老师给大家带来了一首俄罗斯的歌曲，让老师带大家听一听。师：你们听出了这首乐曲时什么形式的吗？ 师：这是一首合唱的歌曲。三、新课教学： （一）聆听歌曲： 师：同学们，我们一同来听，这首歌曲描绘了什么样的印象？ 生：在我们眼前描绘了一幅风雪在飘扬的美丽画卷。师:在这首乐曲结构上大家有什么发现呢？（学生讨论回答） 师：小结，进行评价。 师：让我们再次聆听，同学们可以仔细聆听这首歌曲的表演特色？

一、导入：1、进行简短的自我介绍。2、播放乐曲片段，让学生谈谈这首乐曲的旋律特点是什么样的以及听完后的感受。教师总结：这首曲子的旋律在逐渐强，而且两种音乐情绪交替其中。提问：“我们把音乐美分为哪几个基本范畴？” 学生可答：“音乐美可以分为优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、喜剧美等六个基本范畴。”二、欣赏作品：1、仔细聆听《卡林卡》的片段。 提出问题：演奏形式是什么？2、介绍《卡林卡》的创作背景。卡林卡（俄语：Калинка；英语：Kalinka），俄罗斯著名民间歌曲，以其合唱形式最为著名。“卡林卡”的俄文意思是“雪球花”，用来形容姑娘之美丽。所以歌曲内容无非是谈情说爱，而且此曲的旋律比歌词更简单，但却是了不起的创作，原因就是其独特的合唱形式。

教学重点：1、让学生能够加入歌词演唱歌曲。2、对歌曲的情绪进行把握，了解歌曲的音乐情绪。教学难点：歌曲中的切分节奏。教材分析：《卡林卡》，英文名《Kalinka》）是一首著名的俄罗斯民歌，是黑海一带广为流传的为婚礼舞蹈伴唱的歌曲，因此这首歌既有舒缓的歌唱旋律，也有欢快热烈的跳舞节奏，富有浓郁的哥萨克风格。在俄罗斯的民间诗歌和歌曲中，雪球花通常被用来比喻美丽的女性，雪球花和马林花则是姑娘和小伙子爱情的象征。因为“雪球花”的俄文是“卡林卡”，所以这首《雪球花》也叫做《卡林卡》。这首歌曲热烈欢快，充分表现了小伙子对爱情的渴望。